«Грязные танцы 2» в горячей и ритмичной манере рассказывает вечную историю о том, как молодая женщина открывает для себя любовь, чувственность и независимость. История основана на жизненном опыте со-продюсера и хореографа картины Джоанн Янсен, когда она подростком жила на Кубе. Фильм «Грязные танцы 2» погружает нас в мир ярких красок, вибрирующего звука и сильных эмоций. При создании новой главы этого знаменитого и любимого многими сюжета компании Lions Gate Films и Miramax Films собрали команду выдающихся профессионалов из мира кино, музыки и танца. В нее вошли: Янсен, которая не так давно выступила в качестве хореографа фильмов «А вот и Полли» и «Пираты Карибского моря», блестящий независимый продюсер Лоуренс Бендер («Криминальное чтиво», «Умница Уилл Хантинг»), продюсер Сара Грин («Фрида»), режиссер Гай Ферланд, сценарист Боаз Якин («Фреш»), признанный актер Диего Луна, звезда, чей взлет начался после исполнения одной из главных ролей в возбуждающей картине «И твою маму тоже», а также молодая актриса Ромола Гараи, чья игра обещает стать настоящим прорывом (она получила восторженные оценки после независимого хита «Я захватываю замок», скоро ее также можно будет увидеть в «Ярмарке тщеславия»). Картина, которая получилась в результате, непременно станет подарком, как для почитателей первой части «Грязных танцев», так и для тех, кто не видел ее.

Гавана. Ноябрь 1958 года. 18-летняя Кэйти Миллер (Ромола Гараи) с врожденным испанским любопытством начинает свою новую жизнь на Кубе, куда ее отец назначен служить в представительстве компании Форд. Плохо знакомая с жизненными реалиями и неловкая, Кэйти должна присоединиться к компании американских подростков, которые являются соседями Миллеров в дорогом Отеле «Океана». Но Кэйти обнаруживает, что ее гораздо больше влечет к гордому и целеустремленному Хавьеру (Диего Луна), официанту, который также оказывается блестящим танцором. Решив выучить изящные, завораживающие движения, которые Хавьер, кажется, знает от рождения, Кэйти уговаривает его стать ее партнером на престижном национальном танцевальном конкурсе в роскошном ночном клубе и казино «Палас». Вскоре круглая отличница начинает обманывать своих родителей и стремится день и ночь проводить вместе с Хавьером, чтобы открывать для себя другую сторону жизни на Кубе. Они встречаются в дымном ночном клубе La Rosa Negra, где собираются только местные и где танцы жарче, чем температура воздуха снаружи. Иногда они практикуются на песке диких пляжей, соединяя свои тела в чувственной гармонии, которая отражает страсть, которая растет между ними. Когда, наконец, наступает вечер конкурса, Кэйти и Хавьер готовы занять свое место на танцплощадке, не подозревая о том, что клуб и улицы Гаваны скоро будут захлестнуты революционным насилием.

О съемках фильма

Усиленный кипящими ритмами афро-кубинской и латиноамериканской музыки фильм «Грязные танцы 2» создает новое отношение к парадигме первой любви, танца и самопознания, уже затронутой в первой части картины.
Основанный на истории со-продюсера и хореографа картины Джоанн Янсен, фильм «Грязные танцы» погружает нас в историю американского подростка, который очутился в совершенно новом для себя мире, когда ее семья переезжает из спокойного Сэнт-Луиса в блестящую столицу Кубы. Режиссер Гай Ферланд воссоздает исчезнувшую Гавану, которая была местом пьянящей чувственности и непомерной роскоши, где краски были яркими, воздух ароматным, а музыка и танцы были повсюду - от раскаленных от солнца площадей до богатых казино. Здесь, Кэйти Миллер (Ромола Гараи) влюбляется в эту страну и ее культуру, а также в Хавьера Суареса (Диего Луна), симпатичного молодого кубинца, который и знакомит ее со всем этим миром.

Предыстория и история

Как и оригинальный фильм «Грязные танцы», «Грязные танцы 2» сочетает любовный сюжет, танцы и личную историю. В 1958 Джоанн Янсен подростком жила в Сэнт Луисе, штат Миссури, когда ее отца, служащего компании Рэйнольдс Алюминум, перевели служить в Гавану. Янсен не хотела оставлять свою жизнь в Сэнт-Луисе, но, конечно, у нее не было выбора. Ее семья присоединилась к другим американским семьям, проживавшим в роскошных гостиницах Гаваны, где любая их прихоть сразу же выполнялась, а люди встречались в роскошных загородных клубах, на шикарных частных вечеринках и в блестящих ночных клубах и казино. Мягко говоря, это был культурный шок. «Мы были семьей среднего класса», - вспоминает Янсен. «Но вдруг мы стали жить в дорогом отеле, где все время вокруг нас были горничные и личные шоферы. Предполагалось, что мы будем жить жизнью представителей высшего света Северной Америки, но вместо этого я влюбилась в местного парня, который познакомил меня с этой потрясающей страной».

Открывая для себя Кубу, она узнала новую для себя культуру, в которой танец и музыка были частью повседневной жизни. Янсен хорошо знала искусство танца, она занималась балетом много лет, а ее родители были профессиональными балетными танцорами. Но танцы на Кубе, то, как люди двигались, то, как соприкасались тела танцоров, совершенно отличалось от знакомого ей танца. Танец также давал простым кубинцам редкую возможность выражать свои мысли, используя при этом свои тела. «В своей жизни я никогда не видела ничего подобного тем танцам, которые я увидела в Гаване», - говорит Янсен. «Когда люди танцевали, это вовсе не обязательно было связано с сексом, это больше говорило о свободе твоего тела и о том, каково это – выражать себя. Я открыла для себя, что ты можешь двигаться, как захочешь, это являлось частью твоей личности, и никто не мог отнять у тебя этого. Кубинцы очень глубоко понимали это».
Опыт, который Янсен приобрела на Кубе, оказал громадное влияние на ее жизнь, в том числе на ее выбор танца как основного занятия в жизни. Когда она впервые встретилась с Лоуренсом Бендером, который также начинал свою карьеру в качестве танцора и актера, она управляла труппой современного танца в Нью-Йорке. Они подружились и стали вместе работать после того, как Бендер стал продюсером, работая над такими художественными фильмами как «Криминальное чтиво» Квентина Тарантино и «Фреш» Боаза Якина. На протяжении нескольких лет Бендер и Янсен работали над экранизацией подросткового опыта Янсен. А когда Бендер присоединился к созданию новой главы «Грязных танцев» все встало на свои места. «Я говорил с Джоанн и Боазом Якином, и мы поняли, что история Джоанн могла бы стать потрясающим сюжетом для фильма «Грязные танцы», - вспоминает Бендер. «Я сам бывший танцор, поэтому идея создания фильма о танцах или же мюзикла очень близка моему сердцу. Я хотел заняться этим еще очень давно».

Когда Якин приступил к начальному варианту сценария, в 2001 году Бендер и Янсен обратились со своей идей в компанию Artisan Entertainment и Miramax Films, которые объединили усилия для создания новой части «Грязных танцев». Бендер говорит, что никто не думал о том, чтобы новая картина вытеснила первый фильм. «Мне нравились «Грязные танцы». В этом фильме было что-то очень особенное», - говорит он, отмечая то, что после выхода картины в 1987-м он стал настоящим феноменом. «Люди никогда не видели таких танцев, которые были показаны в том фильме. Но самое интересное в этой истории, конечно, была Куба. Куба, в некотором смысле, является чем-то вроде запретного плода. Большинство людей в Америке никогда не были на Кубе, и Куба является местом, которое очаровывает многих».
Уникальные персонажи фильма и место, где происходят съемки, стали основным моментом для того, чтобы привлечь к работе обладателя различных наград, режиссера Гая Ферланда, который известен по таким проектам как телесериал “Щит” и телефильму “Пиф-паф, ты убит», получившему награду Peabody. «Меня больше всего заинтересовало то, что у нас было два персонажа, которые были полными противоположностями, но они находят общую эмоциональную почву. В сегодняшнем мире такой сюжет действительно представляет огромный интерес», - говорит Ферланд. «Кубинский кризис 1958 года – это, прежде всего, что-то музыкальное и культурное. И мы смотрим на все это глазами наивной американской девушки. Поэтому фильм не только о любви, это и любовная история, и мюзикл, и драма, и фильм о культуре иностранного государства».

Актерский состав

При подборе актеров главными были требования к фильму как к драматической любовной истории. Комментирует Ферланд: «Одним из моментов, которые отличают этот фильм от оригинального, является особенности любовной истории. Кэйти и Хавьер сначала стали лучшими друзьями, прежде чем влюбились друг в друга». Режиссеру нужно было найти актеров, которые смогли бы сделать фильм таким, чтобы в него поверили, и, кроме того, это должно было быть сексуальное и романтическое кино.
Ромола Гараи, восходящая звезда фильмов «Николас Никельби» и «Я захватываю замок», получила роль Кэйти Миллер, школьницы-отличницы, которую Ферланд описывает как «немного замкнутую девушку, погруженную в мир книг. Манера исполнения Ромолы абсолютно точно подходила для этого мира и того временного периода. Кроме того, как и Кэйти, она очень умная девушка».
Гараи отмечает, что Кэйти вначале смотрит на все как бы из мира своих книг. «Кэйти не хочет жить на Кубе, она хочет учиться, у нее есть цели, и она амбициозна. Она также очень серьезный человек, который не сразу принимает теплоту и страсть, которую она наблюдает вокруг себя».
На роль Хавьера Ферланд нашел актера, который смог бы передать яркость и свет, которые выводят Кэйти из этого состояния. Он обратился к молодому мексиканскому актеру Диего Луна, который снялся в сексуальном кино-хите Альфонса Куарона «И твою маму тоже». Ферланд объясняет: «Стоит вам только взглянуть на Диего, на его лицо, его улыбку, и вы сразу же видите его легкую, игривую манеру. Он как раз подходит на роль лучшего друга, который так необходим Кэйти. И актерские отношения между Ромолой и Диего начались сразу же, как только мы попробовали снять их вместе на кинопробах».
Чувство, которое завязывается между Кэйти и Хавьером, становится первой любовью для обоих. Несмотря на то, что Хавьер считается в своей семье уже взрослым, он не имеет опыта любовных отношений, которым бы он мог руководствоваться, когда влюбляется в американскую девушку. «Хавьер принимает очень важные жизненные решения, но в то же время он всего лишь молодой парень. Он не знает, каково это – быть влюбленным, он не знает ничего о любви», - описывает своего персонажа Луна.

Взаимопонимание между Гараи и Луна появилось сразу же после начала съемок, и оба актера ухватили требования режиссера показывать своих персонажей, учитывая их различные предыстории и то, что они выросли в разных странах. Говорит продюсер фильма Сара Грин: «Ромоле пришлось забыть свой английский акцент и стать очень американской девушкой. Диего поменял свои мексиканские корни на кубинские и начал говорить по-английски с кубинским акцентом. Я думаю именно из-за этих испытаний они оба превнесли много свежести в сюжет. Это усилило любовную историю двух людей, которые так сильно отличаются друг от друга».
При отборе актеров на роли родителей Кэйти, Берта и Дженни Миллер, создатели фильма должны были учитывать их прошлое, в котором они были чемпионами по танцам, и, кроме того, помнить о предыстории, которая привела их в Гавану. «Эти актеры должны быть красивыми и и грациозными, они должны были выглядеть, как настоящие танцоры. Они также должны были выглядеть, как преуспевшие в жизни люди, соответствующие высокому уровню управляющего компании», - суммирует Ферланд.
«Действие фильма происходит в 1950-х, когда люди рано женились и рано рожали детей. Нам нужна была молодая и привлекательная пара», - добавляет Грин.
Сэла Уорд, получившая Эмми за картину «Несколько раз» была определена на роль Дженни Миллер. «Сэла так красива и грациозна, и у нее тело танцорши. Кроме того, она обладает естественной теплотой, а это было очень важно, потому что Дженни и Кэйти враждуют на протяжении всего сюжета. Сэла исполнила эту роль так, что вы верите в то, что она спорит со своей дочерью и вы верите в то, что она очень сильно любит ее», - говорит Грин.
Уорд отмечает то, что реакции ее персонажа неизбежно связаны с ее собственным опытом как танцовшицы. «Дженни бросила свою карьеру и танцы ради ребенка. Поэтому для нее очень горько видеть свою дочь на танцплощадке, потому что она сама очень сильно скучает по этому всему».
Партнером Уорд стал Джон Слэттари, который в данный момент снимается в главной роли в сериале HBO “K Street”. Грин восхищалась игрой Слэттари в получившем награду Оскар фильме «Траффик» и считает его одним из самых разносторонних актеров Голливуда. «Джон – это один из тех хамелеонов, которые могут исчезать от роли к роли», - комментирует продюсер. «Он обладает той простотой и теплотой, которые как раз идеально подходят к его персонажу. Он отлично играет роль отца, не используя при этом всякие известные клише. У Джона также есть элегантность, манера держатся и стиль, которыми должен обладать его персонаж Берт».
В фильме также есть и еще один замечательный танцор – Патрик Суэйзи.
Звезда оригинального фильма «Грязные танцы» играет роль инструктора по танцам при гостинице. Когда он в первый раз появляется на экране, персонаж Суэйзи проводит демонстрацию танцевальных па, а его партнером выступает хореограф фильма Янсен, которая также стала прототипом героини Кэйти. Далее по ходу сюжета фильма он тренирует Кэйти, помогая ей справится с ее страхами. «Инструктор по танцам является хорошим наставником для Кэйти, как на практическом уровне, так и на эмоциональном. Он – единственный человек, к которому она может обратиться, так как она не может рассказать своим родителям о том, что будет участвовать в конкурсе вместе с Хавьером», - говорит Янсен. «А получить на эту роль Патрика Суэйзи было двойным подарком. Он абсолютно правдоподобен в роли инструктора по танцам, и кроме того, это был отличный способ провести ниточку к первой части картины».
Янсен рассказывает о том, каково было танцевать со Суэйзи: «Это было потрясающе. Патрик очень талантлив и с ним легко было работать, с ним было прекрасно репетировать и танцевать. И он также очень, очень приятный человек. Мы были счастливы, что заполучили его в картину».
Мика Бурем, которая получила похвалы за исполнение роли в фильме «Голубая волна», играет младшую сестру Кэйти по имени Сюзи. Грин отмечает, что персонаж Сюзи очень сильно отличался от персонажа ее старшей сестры. «Сюзи нравится всем, она прекрасно вливается в любую компанию. Мика – отважная девочка, и очень веселая к тому же, она идеально подошла на роль своего персонажа. Сюзи и Кэйти борются между собой, как это часто происходит у девочек-подростков, но они также и хорошие товарищи, поддерживающие друг друга», - замечает Грин. «Мика смогла ухватить все эти черты своего персонажа».
Родившийся на Кубе актер Рене Лаван был отобран на роль Карлоса, старшего брата Хавьера. Также как и отношения сестер Миллер, отношения между двумя братьями можно охарактеризовать как сопернические и товарищеские одновременно. Но в случае братьев Суарес эти отношения также усложняются проблемой Революции. Действия Карлоса отражают стремление кубинцев к борьбе за свободу. «Карлос очень предан своему делу, и у него семья немного отходит на второй план, но на то у Карлоса есть веские причины», - говорит Грин. «Рене превносит человечность в характер своего довольно резкого персонажа. И мы верим, что в отношениях двух братьев присутствует достаточно любви, чтобы они простили друг друга».
Завершают список актеров второго плана Джонатан Джексон, который играет роль «жениха» Кэйти Джеймса Фелпса, а также Джэнуари Джоунс в роли Евы, королевы компании молодых людей. Грин хвалит обоих актеров за то, что им удалось избежать стереотипов при изображении молодых американцев, растущих в атмосфере привилегированности и сложного мира взрослых. «То, как были сыграны эти персонажи, было очень умно», - говорит Джоунс. «Мы не хотели, чтобы Джеймс был бы похож на клише, мы хотели, чтобы это был нормальный подросток со своими проблемами. Джонатан сумел сыграть этого персонажа очень здорово, при этом будучи сексуальным и привлекательным».
«Джэнуари получила настоящее удовольствие, исполняя роль Евы, и она многое превнесла в своего персонажа. Прежде всего, она очень умна, и это видно по ней.
Кроме того, она превнесла немного своего личного юмора в эту роль. И вы не будете думать, что она вам неприятна, потому что она противная, вы просто подумаете, что она забавная», - говорит Грин.

Грязные танцы

Хореография в «Грязных танцах 2» вырастает из повествования и соединяет в себе большой спектр стилей. Хореограф Джоанн Янсен разработала специальные программы для каждого из основных четырех мест, где происходят танцы: Палас, где конкурсанты исполняют привычные танцевальные программы; Rosa Negra, андерграундный клуб, где местные танцуют «грязно», загородный клуб, где американские подростки танцуют рок-н-ролл 50-х, и булыжные мостовые и площади Гаваны, на которых кубинцы всех возрастов танцуют под музыку уличных музыкантов.
Описывая уникальную хореографию Янсен для фильма, Ферланд замечает: «Было объединено вместе очень много разных стилей. Сальса была лишь одним из них, там также присутствовала меренга, мамбо, афро-кубинские танцы, классические стили – все было потрясающе перемешано Джоанной».
Танцы в фильме передают эмоциональные перемены, которые были вызваны танцами. Когда Кэйти учится расслабляться под афро-кубинские мотивы с использованием перкуссий, это отражает целый ряд внутренних изменений, которые происходят в ней. «Кэйти – девушка себе на уме, но учась таким танцам, она понимает, что значит танцевать вместе с партнером и что нужно следовать за своим партнером. Кэйти не может запомнить. Ей нужно следовать за Хавьером, нужно следовать за ним под музыку, следить за ударными и позволять ударным вести себя. Она попадает туда, где может ощутить свое тело и освободить себя. Танцы – это выражения ее чувственности, ее становления женщиной», - объясняет Янсен.

Кэйти и Хавьер оба являются опытными танцорами, каждый из которых превносит свои различные стили в свое тайное партнерство. Однако ни Гараи, ни Луна не имели какого-то профессионального танцорского опыта, поэтому первой задачей Янсен было научить их навыкам и шагам, которыми должны были обладать или научиться их персонажи. Прежде чем начались съемки фильма, актеры провели две недели в Пуэрто Рико, тренируясь по восемь часов в день вместе с Янсен и четырьмя другими танцорами и хореографами.
«Пришлось вспомнить школу, когда приходилось вставать рано утром и идти учиться. У нас были занятия по афро-кубинским танцам, танго, сальсе, плена, разным другим стилям», - вспоминает Луна. Он и Гараи также изучали разные исторические контексты, в которых складывались и развивались те или иные стили. «Было очень интересно изучать африканское влияние на танец Карибского региона. Например, преподаватель мог показать нам какое-то движение, которое напоминало фламенко, и объяснить, как рабы придумали его, чтобы издеваться над своими хозяевами. А потом вечером мы выходили в город и начинали замечать, что люди совершают эти движения, и мы понимали, что все эти африканские влияния стали частью их жизни».
Каждый день начинался с часовой разминки, за которой следовала репетиция движений сальса, затем час перед ланчем – тренировка вместе с партнером. После перерыва – начинались занятия по хорегорафии. «Мы начинали выстраивать танцевальные конструкции и комбинации движений, используя руки и ноги. При совместном танце ваши руки двигаются в отличном от ног ритме, как будто ваше тело разделилось пополам. Ромола и Диего должны были научиться двигать руками в один ритм, а ногами – в другой, чтобы попадать в звучание ударных в музыке. Это очень сложная наука», - говорит Янсен.
Первый из номеров, созданных Янсен, был один из конкурсных танцев, которые Кэйти и Хавьер исполняют в Паласе. «Здесь сочетается то, чему Кэйти научилась от Хавьера в клубе Роза Негра, и то, чему научился Хавьер от Кэйти – классическим танцам. Мы соединили два этих начала, и их номер стал комбинацией элегантных, грациозных классических танцев и заводного, сексуального афро-кубинского танца».
Гараи и Луна репетировали этот номер снова и снова, пока он не стал выглядеть по-настоящему органично. Гараи вспоминает момент, когда все наконец у них получилось. «За две недели до окончания репетиционного срока мы исполнили три раза тот большой номер. Первый раз все получилось прилично, мы все делали вовремя, и было нормально. Во второй раз нам сказали «работайте всерьез», мы попробовали, у нас получилось, может быть, не так хорошо технически, но мы вложили гораздо больше энергии, страсти в это. В третий раз нам удалось соединить техническое мастерство и эмоции – неожиданно все получилось так, как мы хотели».
С этого момента хореография в картине стала результатом общей работы Янсен, Гараи и Луны. «Когда мы перешли к другим танцевальным сценам, Ромола и Диего уже знали основные движения. Танцы складывались из их ощущения от персонажей и от определенного момента в сюжете фильма. Именно поэтому зритель верит, что эти ребята сначала учат друг друга чему-то, а потом исполняют это», - говорит Янсен.

Кинематография / Съемочный дизайн / Место съемок

Съемки «Грязных танцев 2» означали то, что нужно было воспроизвести на экране город, который по большому счету уже не существует. Исследование Гаваны Ферландом показало, что это совершенно потрясающий и очень разнообразный в архитектурном плане город, в котором под тропическом солнцем сочетаются испанский, мавританский, итальянский, греческий и римский стили архитектуры. «Гавана была колониальным городом на протяжении 400 лет, в нем переплетались разные культурные влияния. Я хотел передать это разноообразие, его разные культурные аспекты. Поэтому когда Кэйти приезжает туда, она оказывается удивлена всем этим разнообразием и романтичностью Гаваны. И как раз именно Гавану как город мы в последнее время не видим на киноэкранах», - объясняет режиссер фильма.
Создавая визуальный подход к картине, Ферланд получал вдохновение из европейского кинематографа, а также из работ Винсента Минелли и Боба Фосса. «Мне очень нравится идея показа жарких улиц и горячей, даже чересчур горячей атмосферы, когда вы можете увидеть женщин на высоких каблуках, идущих по булыжным мостовым. Я видел множество итальянских фильмов и заставил себя прочесть кучу книг по искусству, чтобы найти идею о том, как передавать в картине краски», - вспоминает Ферланд. Он и оператор Энтони Ричмонд пытались создать стиль, который бы был эхом движений танцоров. «Мы хотели, чтобы фильм был очень живым, но в то же время мы не хотели, чтобы камера много двигалась, дабы не отвлекать внимание зрителя от той эпохи».
Улицы Пуэрто-Рико, где проводились съемки «Грязных танцев 2», стали хорошим дублером улиц Гаваны. «Съемки в Пуэрто-Рико позволили нам поймать именно ощущение улочек Гаваны, покрытых золотым, теплым светом, города, где жители проводят столько же времени на улице, сколько и внутри дома».
Начальные съемки «Грязных танцев 2» проходили в Сан-Хуан-энд-Понче, втором по величине городе Пуэрто-Рико. Узкие булыжные улочки и дома пастельного цвета в старой части города напоминают своих собратьев в старой Гаване, в то время, как пляжи острова стали отличным местом для съемок тех моментов картины, которые происходят на побережье. Самой большой проблемой стало создание декораций для съемок роскошных гостиниц фильма – Паласа и Океаны, поскольку в Пуэрто-Рико не было ни одного здания, которое могло быть использовано в этом качестве. Палас был создан из нескольких пуэрто-риканских зданий – в одном месте снималась лестница, в другом балконы, и так далее. Для съемок Океаны, моделью для которой стала знаменитая гаванская гостиница «Отель Насиональ», Лючик-Выховски и его команда специально построили фасад для холла гостиницы, а также комфортабельный номер семьи Миллеров.
Создать элементы дизайна клуба Роза Негра, куда ходят простые кубинцы, было гораздо проще. Лючик-Выховски создал маленький, душный ночной клуб с темными стенами, которые в тоже время вытерты от того, что годами о них терлись тела танцоров. Фотографии кубинских боксеров стали другим напоминанием об обычной жизни.
Также «Грязные танцы 2» показывают другую сторону Гаваны, а именно загородные клубы. В противоположность улочкам старой Гаваны загородный клуб – это сверкающее современное сооружение, созданное для того, чтобы угождать вкусам богатых гурманов и деловых людей, в большом числе приезжавших на Кубу в послевоенный период. «В 50-е годы в Кубу инвестировались очень большие деньги. Влияние американской культуры и денег было представлено в целом ряде современных строений, появившихся в Гаване. Сцену в загородном клубе мы снимали на фабрике Бакарди, которая очень похожа на большинство современных строений в Гаване», - говорит Лючик-Выховски.

Костюмы и грим

Создание большого гардероба для съемок «Грязных танцев 2» требовало не только ясности в сложной и элегантной одежде, с которой у многих ассоциируются поздние 50-е, это также требовало и понимания того, как эти стили проявят себя на фоне места действия сюжета фильма – Кубы. Ферланд привлек к работе над картиной дизайнера Исис Муссенден, которая родом из Латинской Америки и раньше работала в области танца. «Исис поняла, какие должны были в этом фильме быть костюмы, чтобы отразить различные социальные уровни героев», - говорит Ферланд.

Исследование Муссенден охватило несколько областей, начиная от гламурных платьев для коктейльных вечеринок до формы работников гостиниц и школьной формы. Певцы и музыканты должны были носить также соответствующую одежду, и дизайнер также должен был учесть, что молодые кубинские женщины создавали бы себе одежду, которую они видели в журналах мод, с помощью подручных материалов.

Проблемы у дизайнера возникли во время съемок в Пуэрто-Рико. «В Пуэрто-Рико невозможно было найти старинную одежду, поэтому нам пришлось полностью привозить ее или создавать на месте», - вспоминает Муссенден. «Мы создали около 75-80 предметов гардероба. Мы приобрели тонны материалов и создавали самый разный дизайн. Мы создали всю одежду, которую носила Ромола, и примерно 80 процентов одежды Диего. Мы создали гардероб для Джинни, Берта и многих других персонажей».

Костюмы, созданные для Гараи, должны были подчеркивать осознание Кэйти своего красивого тела и сексуальности. Ключевым моментом здесь оказывается платье, которое Кэйти одалживает у горничной Иоланды. Платье должно было подчеркивать формы, но Муссенден была убеждена в том, что не следует следовать общепринятому понятию о латиноамериканках. «Поскольку я сама из Латинской Америки, я бы никогда не пошла в этом направлении», - говорит дизайнер. «Для меня было важно ухватить культурный класс, грацию и красоту. Я не хотела, чтобы это платье напоминало о Кармен Миранде, потому что это не то, что имела бы Иоланда в своем шкафу. Поэтому мы придумали потрясающее красное платье, которое отлично подошло Ромоле и подчеркивало ее фигуру. В фильме вовсе не цвет и не стиль делают это платье таким хорошим. Девушки в загородном клубе завидуют Кэйти потому, что она оказалась смелой надеть такое платье и выглядеть классно в нем».

Уорд получала удовольствие от нарядов, которые она носила в качестве Джинни Миллер. «Я хотела, чтобы мы все одевались так. Такая одежда так здорово сидит на фигуре», - говорит актриса. «Каждый раз, когда я снимаюсь где-то, моя мама спрашивает меня «Сэла, а что насчет одежды?», а я говорю «Не думаю, что тебе понравится, мама», ну, так вот, одежда в этой картине ей по-настоящему бы понравилась».

Как и в случае с одеждой, большое внимание также уделяли и макияжу. Патрисиа Реган работала с цветами и косметическими продуктами, которые были популярны в то время. Она консультировалась с друзьями, которые родились на Кубе и уехали оттуда после революции. «Они говорили мне об узких платьях и красных помадах. У всех девушек были губные помады Ревлон», - говорит она. «В ранних 50-х Ревлон представил на рынок такие продукты как ‘Love That Red,’ ‘Cherries in the Snow,’ и ‘Fire and Ice,’, которыми пользовались очень многие женщины. Также можно было увидеть влияние таких звезд как Элизабет Тэйлор, Грэйс Келли и Авы Гарднер.

Исследование подтвердило, однако, то, что девушки в 1950-х, в особенности, девушки средней и высшей прослоек общества – как Кэйти Миллер, не использовали так уж много косметики или вообще практически обходились без нее. «У них просто были чистые лица. Считалось, что молодые девушки не должны носить много макияжа, а родители зачастую запрещали им пользоваться косметикой. Ради какого-то выдающегося события им позволяли краситься губной помадой», - комментирует Реган. Поэтому на протяжении большей части фильма макияж Гараи можно назвать «отсутствием макияжа», хотя Реган, безусловно, добавила некоторые косметические штрихи к ее портрету.
Грим и макияж Реган, созданный для фильма, послужил вдохновением для новой линии косметики от Ревлон, которая получила название «Грязные танцы Ревлон: коллекция цветов гаванских ночей». Коллекция была создана на основе тропических красот Кубы и классических цветов 50-х. В линию вошли продукты для лица, глаз, губ и ногтей. «Грязные танцы Ревлон: коллекция цветов гаванских ночей» стала первым партнерским проектом с 1963 года, когда вышла коллекция, посвященная культовому образу Элизабет Тэйлор в картине «Клеопатра».

Музыка

Музыка «Грязных танцев 2» использует зной, разнообразие и энегрию кубинской музыки 1950-х, а также добавляет некоторые современные мотивы. Саундтрек был создан вместе с Клайвом Дэйвисом, легендарным основателем Arista Records, который издавал таких музыкантов как Уитни Хьюстон, Арета Фрэнклин, Карлос Сантана и Алишиа Кийс.

До того как встретится с Дэйвисом для того, чтобы обсудить саундтрек продюсер Бендер провел много часов вместе с Янсен и исполнительным продюсером Баддом Карром, слушая латиноамериканскую музыку, созданную в самых разных частях света. Прослушав гигантское количество материала, они составили пробный список и компакт-диск, который отражал их видения музыки к фильму. После этого Бендер полетел в Нью-Йорк, чтобы встретится с Дэйвисом.
«Это было просто потрясающе», - вспоминает Бендер. «Я принес Клайву мой диск с песнями и музыкой, которую мы видели как саундтрек к фильму. Я сказал «Ну, вот так мы себе все это представляем». Он слушал и говорил «Это мне нравится. Это тоже. Это может неплохо прозвучать. Это вряд ли». А потом он сказал «Давай я тебе кое-что поставлю».
Дело было перед выходом диска Карлоса Сантаны ”Shaman” . Он поставил мне кое-что из музыки, над которой он работал тогда для того альбома, а я сказал «Это потрясающий материал». Мы согласились оба, что вместе можем сделать что-то очень хорошее. Клайв очень любит латиноамериканскую музыку, а его уникальное понимание популярной музыки помогло бы нам привнести в сегодняшний мир эту музыку из 1958 года. Смысл заключался в том, чтобы взять традиционную латиноамериканскую музыку, такую как сальсу, меренга, сон, и соединить ее с более современными ритмами от рэпа и попа, сыгранными современными исполнителями». Исполнительный музыкальный продюсер Бадд Карр создал саундтрек, в который вошли как оригинальные композиции, так и современные обработки классических вещей. Альбом, который получился в результате, будет выпущен на J Records, в него войдут оригинальные треки от таких популярных исполнителей как Mya, Santana, Jazze Pha featuring Monica; Orishas, featuring Heather Headley; Wyclef Jean, featuring Claudette Ortiz;
и Shawn Kane.
Среди исполнителей написавших новую оригинальную музыку присутствует известный Нью-Йоркский коллектив Yerba Buena. Основанный продюсером, автором музыки и мульти-инструменталистом Андресом Левином, Yerba Buena получает восторженные оценки за свое изобретательное смешение таких стилей как нигерийский афро-бит, кумбиа, фанк и хип-хоп. «Для нас определенным вызовом стала попытка сделать нашу музыку такой, чтобы она была одновременно и новой, и напоминала о конце 50-х», - говорит уроженец Венесуэлы Левин. «Картина позволила нам и другим исполнителям исследовать музыку. Все, кто принял участие в записи, были очень музыкально открыты и по-настоящему преданы музыке. В результате у нас получился гибрид хип-хоповых композиций и разных акустических инструментов – в общем, то, как действительно звучит музыка Yerba Buena». Левин и два других участника группы – Педро Мартинес и Куку Диамантес, которые родились на Кубе, также играют роли музыкантов в фильме вместе с певицей Хитер Хэдли и рэп-квартетом кубинских эмигрантов Oriphas.
Почти вся музыка в «Грязных танцах 2» исполняется в «живой» обстановке, включая роскошный загородный клуб, в котором певец Шон Кэйн исполняет классическую композицию Сэма Кука 1957 года “You Send Me”. Поп-звезда Миа исполняет роль звезды Паласа Лолы Мартинес, исполняющую вместе с группой сексуальную композицию в стиле сальса “Do You Only Wanna Dance?”.
В конечном итоге, музыка современности и периода конца 50-х оказалась вполне смешиваемой. «Музыка и танец на Кубе с 1958 года не претерпела таких уж серьезных изменений, то, что она представляет из себя сегодня, не отличается сильно от того, что было тогда. Сегодня она по-прежнему также популярна и по-прежнему отлично звучит».

Заверщающие мысли

С самого начала работы над «Грязными танцами 2» Ферланд отлично понимал, что он хочет делать и чего он делать не хочет. «Я не хотел копировать оригинал, так как я очень уважаю этот фильм и его поклонников. Я видел свою картину как следующую главу наследия «Грязных танцев», - говорит он.
То, в чем «Грязные танцы 2» похожи на первый фильм, так это то, что в обоих картинах присутствует вера в силу танца. «Танец такая вещь, что если она проникает внутрь тебя, то она может изменить тебя самого, она может влиять на что угодно. Через танец люди влюбляются, они могут узнать друг о друге очень многое, просто танцуя вместе. Мы создали еще одну историю о грязных танцах», - говорит Янсен.

Об актерском составе

Диего Луна (Хавьер Суарес)
Американский зритель познакомился с Диего Луной после его звездной роли в кинохите компании IFC «И твою маму тоже», где он снялся со своим другом Гаэлем Гарсией Берналем, а режиссером фильма был Альфонсо Куарон. Сегодня Диего продолжает работать с лучшими режиссерами и актерами киноиндустрии.
В июле 2004 года его можно будет увидеть в картине компании Dreamworks «Терминал», где он снялся вместе с Томом Хэнксом и Кэтрин Зетой-Джонс, режиссер фильма Стивен Спилберг. Кроме того, стоит упомянуть фильм «Преступник» компании Independent Pictures режиссеров Стивена Содерберга и Джорджа Клуни, в котором играют Диего и Джон Райлли. Также его можно будет увидеть в независимой картине «Никотина», премьера которой состоялась на Сан-Себастьянском кинофестивале.
Также Луна недавно снялся в картине компании Disney «Открытый простор» вместе с актером и режиссером Кевином Костнером, Робертом Дюваллем и Аннетт Бенинг, в фильме студии Miramax «Фрида», где он играл вместе с Сальмой Хайек, режиссер картины – Джули Тэймор.
Луна начал свою профессиональную карьеру на сцене в возрасте семи лет. Когда ему было 12, он дебютировал на телевидении в мыльной опере “El Abuelo Y Yo,”, роль в этом фильме привела его к съемкам к другим теленовеллам “El Premio Mayor”, “El Amor De Mi Vida” и “La Vida En El Espejo.” Он участвовал в целом ряде театральных постановок, а в данный момент он продюсирует «Полное собрание сочинений Уильяма Шекспира» в Мексике, постановку за которую он получил награду как лучший комический актер 2001-2002 года от Ассоциации Театральных критиков.
Среди других картин, в которых снимался Луна, можно назвать «Прежде Чем наступит Ночь» режиссера Джулиана Шнабеля, «Амбар» Луиса Эстрада, Un Hilito De Sangre Эрвина Ноймайера, Un Dulce Olor A Meute Габриэля Ретеса (второе место на гаванском кинофестивале) и целом ряде других картин.

Ромола Гараи (Кэйти Миллер)
Совсем недавно Ромола Гараи снялась в теле-версии классической новеллы Доди Смита «Я захватываю замок». Гараи начала свою актерскую карьеру в Нациольном Молодежном Фильме в Лондоне, а ее профессиональный дебют состоялся в телефильме “The Last of the Blonde Bombshels”? где она исполнила роль Джуди Денч в молодости. После этого она снималась в телесериале BBC «Приложения», а также в постановке Театра Шедевров BBC пьесы Джорджа Эллиота «Дэниэль Деронда». Она также сыграла роль Кэйт Никольби в «Николасе Никельби» Дугласа МакГрафта.
Скоро Гараи также можно будет увидеть в главной роли в фильме «Ярмарка тщеславия», где она будет играть вместе с Риз Уизерспун.

Сэла Уорд (Джинни Миллер)
Скоро Сэлу Уорд можно будет увидеть в научно-фантастическом триллере Роланда Эммериха «Послезавтра», где она снялась вместе с Дэннисом Куэйдом и Джейком Гилленхаалом. Также ее можно было увидеть в картине «54» вместе с Майком Майерсом, Сальмой Хайек и Нивом Кэмпболом. Среди других художественных фильмов, в которых снялась Уорд, можно назвать картины «Беглец» (с Харрисоном Фордом и Томми Ли Джонсом) и «Мои дорогие американцы» с Джеком Леммоном. Кроме того Уорд снималась в целом ряде популярных телевизионных сериалов, среди которых “Once and Again” («Однажды и снова»), за который она получила в 2000 году награду Эмми.

Джон Слэттери (Берт Миллер)
Совсем недавно Джона Слеттэри можно было увидеть в картине «Улыбка Моны Лизы» Майка Ньювелла и в сериале компании HBO “K Street”/ Среди других фильмов, где он снимался можно назвать картины «Плохая компания» Джоэля Шумахера с Энтони Хопкинсом, «Траффик» Стивена Содерберга, “Sam The Man”, «Стиратель», «Спящие» и «Мэрия». Кроме того Слэттери снимался в нескольких телесериалах, среди которых “Will & Grace”, “Judjing Amy”, а также в небольшой роли прожженного политика «Сексе в большом городе».

Джонатан Джексон (Джеймс Фелпс)
Джексон снимался вместе с Сисси Спейсоком, Уильямом Хёртом и Беном Кингсли в картине компании Дисней «Бессмертные», а также в «Бессонице» компании Уорнер Бразерс, фильме, в котором также снимались Аль Пачино, Робин Уильямс и Хилари Суонк. Актерская карьера Джексона началась в возрасте 11 со съемок в телерекламе.
Он получил роль Люка и сына Лауры в сериале ABC “General Hospital”, которая принесла ему три награды Эмми (в 1995, 1998 и 1999 годах), а также три дополнительные номинации (1996, 1997 и 2000). Он также получил две награды Soap Opera Digest Awards (1995 и 1999) и четыре награды Hollywood Reporter Youngster Awards (1995, 1997, 1998 and 1999). Критики аплодировали его игре в картине «На самом дне океана», где он снялся вместе с Мишель Пфайфер и Тритом Уильямсом. Также он снимался в таких фильмах как «Настоящие права», "Клуб улыбающихся самоубийц" и «Скелет в шкафу» с Тритом Уильямсом и Линдой Хамильтон.

Джэнуари Джоунс (Ева)
Джэнуари Джоунс можно было видеть в фильме студии Universal «Американская свадьба», последней части трилогии «Американский пирог» и кинохите компании Sony «Управление гневом», где она снялас вместе с Адамом Сэндлером и Джеком Николсоном. Среди других картин, где она снималась, можно назвать фильмы «Бандиты» (вместе с Билли Бобом Тортоном, Брюсом Уиллисом и Кэйт Бланшет режиссера и продюсера Барри Левинсона и «Во всей красе» режиссера Стивена Содерберга студии Miramax.

Миа Харрисон (Лола Мартинес)
Одна из звезд современной поп-музыки Миа является обладательницей разнообразных талантов, она певица, танцорша и актриса. Будучи профессиональной танцоршей, она сочетает на своих концертах пение с динамичными танцевальными номерами.
Совсем недавно Миа начала свою кино-карьеру, и ее можно было увидеть в мюзикле «Чикаго», получившем награду американской кино-академии Оскар. Музыку Миа также можно услышать на нескольких саундтреках. Она участвовала в записи композиции “Lady Marmelade” вместе с Pink, Кристиной Агилерой и Lil’ Kim. Композиция, которая вошла в получивший приз кино-академии фильм «Мулен Руж», завоевала награду Грэмми как лучшая песня, исполненная дуэтом или группой, и награду MTV за лучший видео-клип года.

О создателях фильма

Гай Ферланд (режиссер)
Недавно Гай Ферланд получил награду Эмми за выдающуюся режиссуру специальных детских программ за свою работу над картиной «Пиф-паф, ты умер», в которой снялись Том Кавано и Бен Фостер. Фильм получил три дополнительных награды Эмми, а также получил престижную награду Джорджа Пибоди.
Среди других работ Ферланда можно назвать картины «Каково врать в Америке», в котором снимались актеры Кевин Бэйкон, Бред Ренфро, Калиста Флокхарт и Максимиллан Шел. Картина получила награду Excellence in Filmmaking издания National Board of Review. Ферланд также режиссировал картину «После бури», получившую награду как лучший фильм на нью-йоркском фестивале независимого кино и видео, а также приз за лучший художественный фильм на фестивале Angelcity в Лос-Анджелесе. Ферланд режиссировал постановку «Наши ребята» для ABC Theatre с Элли Шиди, Эриком Штольцом и Хитер Матараццо, а также несколько эпизодов известного сериала «Щит». Ферланд получил степень бакалавра кинематографических искусств в Университете Кино и Телевидения Южной Калифорнии в 1988 году.

Боаз Якин (сценарист) Боаз Якин является обладателем нескольких наград как сценарист и режиссер за свои собственные независимые проекты и за работы, сделаные для голливудских студий-мэйджоров. Его режиссерский дебют состоялся в 1994 году с картиной “Fresh”, сценарий для которой написал также он. Эта картина принесла ему престижную награду на фестивале Sundance, фильм получил одни из лучших оценок в том году. Следующим художественным фильмом, в котором Якин выступит как сценарист и режиссер, станет картина “A Price Above Rubies” с Рене Зельвегер в главной роли. Среди работ Якина как режиссера можно назвать недавно вышедшую комедию «Городские девчонки» и драму «Вспоминая «Титанов» с Дензелом Вашингтоном. Якин написал сценарий к нескольким картинам, в числе которых фильм «Новичок», режиссером и исполнителем главной роли в которой был Клинт Иствуд., а также комедийный фильм 1989 года «Каратель».
Виктория Арч (автор сценария)
Виктория Арч является выпускницей программы Школы Кино Университета Калифорнии и Лос-Анджелеса (UCLA). Она завоевала награду за лучший сценарий Академии Художественного Кино в 1993 году за свой сценарий «Ужасная красавица».
Виктория написала сценарий и поставила короткий фильм «Прощальное представление Мириам Корнсвейг», премьера которого состоялась на канале Sundance в 2002 году.
В данный момент она работает над сценариями «Заразная пустыня» для Focus Films и “Puss N’ Boots” для Henson Pictures.

Лоуренс Бендер (продюсер)
Картины Лоуренса Бендера были удостоены девятнадцати наград кино-академии США, в том числе двух наград за лучший фильм. Последние номинации, которые он получал, были за фильм «Умница Уилл Хантинг», который в общей сложности получил девять номинаций на Оскара и получил в результате Оскаров за лучший оригинальный сценарий и лучшего актера второго плана. Картина также получила четыре номинации на премию Золотой Глобус, получив награду за лучший сценарий. Также Бендер номинировался за этот же фильм на премии Гильдии Продюсеров и награду Golden Satellite Award, а также получил награду Vision Award в том же году. До этого он номинировался на Оскара за фильм Квентина Тарантино «Криминальное чтиво». В дополнение к семи номинациями на Оскара «Криминальное чтиво» получил номинацию премии британской кино-академии BAFTA за лучший фильм, приз Independent Spirit Award и Пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля.
Фильм «Криминальное чтиво» стал второй работой Бендера с Квентином Тарантино. Впервые они объединили усилия еще в 1992 году при работе над «Бешеными псами», получившими номинацию на приз Independent Spirit Award за лучший дебют. Фильм также получил итальянскую награду Раймонда Чэндлера, и за него как за лучший фильм года проголосовали австралийские кино-критики. Бендер также продюсировал «Четыре комнаты», картину, состоящую из четырех отдельных эпизодов, которые были сделаны Квентином Тарантино, Робертом Родригесом, Алексом Роквеллом и Аллисон Андерс. Бендер был исполнительным продюсером фильма «От заката до рассвета», сценарий к которому написал Тарантино, а срежиссировал фильм Роберт Родригес.
В 1998 году Бендер продюсировал фильм Тарантино «Джеки Браун», за который Роберт Фостер получил номинацию на Оскара как лучший актер второго плана. Бендер оказался единственным продюсеров, два фильма которого – «Умница Уилл Хантинг» и «Джеки Браун» одновременно соперничали между собой на Берлинском кинофестивале. Последним результатом сотрудничества Бендера и Тарантино стала картина из двух частей «Убить Билла», в котором играют Ума Турман, Дэвид Кэррадайн, Люси Лу и Дэрил Ханна.
Среди других фильмов Бендера можно назвать картины «Крутые парни» (Knockaround guys), в котором снялись Джон Малкович и Дэннис Хоппер, «Мексиканец» с Джулией Робертс, Бредом Питтом и Джеймсом Гандольфини, «Анна и король» с Джожи Фостер и Чо Юн Фатом (фильм получил две номинации на Оскара за дизайн костюмов и дизайн фильма), «Дороже рубинов», «Бремя белого человека», «Убить Зои» и другие картины.
После 2000 года Бендер также стал работать на телевидении, продюсируя сериалы и долгосрочные проекты для таких компаний как HBO, Showtime, USA, Sci-Fi Channel и TNT. Помимо работы в кино и телевидении Бендер также занимался продюсированием рекламы и видеоклипов своей компанией A Band Apart. Бендер начинал свою карьеру в качестве танцора и актера. В 1985 году он начал работать как ассистент продюсера в American Film Institute. Три года спустя состоялся его дебют как продюсера – вышел фильм ужасов «Нарушительница», для которого он вместе со Скоттом Шпигелем также создал сценарий.

Сара Грин (продюсер)
Сара Грин была продюсером номинировавшегося на Оскара фильма «Фрида», поставленного Джули Тэймор. Также Грин работала над получившим различные награды фильмом «Женский бой» режиссера Карин Кусама, картиной «Превыше всего», который стал пятой работой Сары вместе с Дэвидом Маметом. Среди других фильмов, котороые они сделали вместе, картины «Парень из Уинслоу», «Испанский заключенный», «Американский бык» (режиссера Майкла Корренте) и «Олеанна».

Триш Хофман (со-продюсер)
Триш Хофман работала как со-продюсер и линейный продюсер над независимыми и студийными фильмами по всей Америке и по всему миру, в том числе в таких странах как Болгария и Вьетнам. Среди ее картин можно назвать «Жженый сахар», «Игби идет на дно», «Серая зона», «Только ты и я», «Три сезона», «Тяжелый». За последние 11 лет она работала с такими режиссерами как Рон Хоувард, Вуди Аллен, Барбет Шрёдер, Ален Берлинер и Джим Мэнголд. Привыкнув работать с самыми разными бюджетами, большими и маленькими, иностранными или американскими, мэйнстримовами или «киноартовыми», Хофманн сочетает умение разрешать различные технические проблемы и особый созидательный подход.

Джоанн Янсен (со-продюсер и хореограф)
Джоанн Янсен начала свою карьеру в кино с того, что занималась постановкой хореографии в видео-клипах и рекламных роликах. Она является лидером креативной команды независимого продюсера Лоуренса Бендера. В том числе она работала в качестве со-продюсера в картине «Дороже рубинов» с Рене Зельвегер в главной роли, а также в картинах Fresh и «Бремя белого человека».
Янсен была постановщиком хореографии в скоро выходящем на экраны фильме «Потанцуем?» с Дженнифер Лопес и Ричардом Гиром, а вданный момент занята работой над картиной «Миссис Харрис» с сэром Беном Кингсли и Аннет Бенинг в главных ролях. Она была постановщиком хореографии в фильме «Пираты Карибского моря» режиссера Гора Вербински, в котором играет Джонни Депп, «А вот и Полли» с Беном Стиллером режиссера Джона Хамбурга, «Городские девчонки» с Бритни Мёрфи режиссера Боаза Якина. Среди других ее работ в кино можно назвать картины «Мексиканец» режиссера Гора Вербински, «Счастливые номера» режиссера Норы Эфрон, «Вспоминая «Титанов» режиссера Боаза Якина. Также она работала над фильмами «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», «Жена Астронавта», «Множество», «Куда приводят мечты». Также она была хореографом-постановщиком в телесериалах «X-файлы» и «Росвелл».
В качестве режиссера Янсен в данный момент имеет отношение к художественному фильму «Лагерь клоунов» (Clown Camp) продюсера Фреда Рооса, а также к картине Лоуренса Бендера “Homecooking”? который в даный момент находится в стадии разработки.
Прежде чем Янсен начала работать в кино-индустрии, она уже имела за плечами карьеру в театре и танцевальном искусстве. Будучи участницей труппы Балета Нью-Йорк Сити еще подростком, Джоанн стала одним из наиболее выдающихся современных танцоров в Нью-Йорке, позже создав собственную танцевальную труппу J. Fregalette Dance. Янсен также работала постановщиком в обновленном эспериментальном нью-йоркском театре The Kitchen. В 1991 году Янсена была выбрана для того, чтобы ставить оперу Homage to Mozart в токийском театре Будокан вместе с венским симфоническим оркестром.
Янсен получила степень магистра по истории театра и танца в колледже Смита, а также докторскую степень по психологии в Университете Массачусетса.
Фильм «Грязные танцы 2» основан на собственном жизненном опыте Янсен тех времен, когда она подростком жила на Кубе.

Джули Киркхэм (со-продюсер)
Джули Киркхэм недавно продюсировала драму «За поворотом», в которой снялись Майкл Кейн, Джош Лукас и Кристоффер Уокен, в данный момент фильм находится на доработке. Также она работала над фильмами «Крутые парни» с Барри Пеппером и Джоном Малковичем, «Анна и король» с Джоди Фостер и Чоу Юн-Фатом. Киркхэм работала как исполнительный продюсер на картинах «Той ночью» и «Черный дождь».

Энтони Ричмонд (оператор)
Энтони Ричмонд за последнее время работал как оператор на съемках картин «Тень», «Блондинка в законе» и «Военный ныряльщик».
Среди других работ Ричмонда в кино можно назвать фильмы «Людоед», «Прогулка по луне», «Бегущий индеец», «Греческий магнат», «Орел приземлился», «Человек, который упал на Землю», «Звездная пыль», «Не то время». Среди его работ на телевидении можно назвать фильмы «Ублюдок из Калифорнии», «Массаж всего тела», «Темное сердце» и «Грубые наездники».
Карьера Ричмонда началась, когда он работал помощником оператора на съемках таких фильмов как «Доктор Живаго», «Из России с любовью», «451 по Фаренгейту» и других. Позже он работал как оператор в фильмах «Симпатия к дьяволу», «Пусть так и будет», и «Сейчас не смотри», за которую он получил награду британской кино-академии BAFTA.

Хьюго Лючик-Выховски (дизайнер фильма)
Хьюго Лючик-Выховски начал свою карьеру в качестве арт-директора видео-клипов и телевизионной рекламы. Первым его художественным фильмом стала картина «Моя прекрасная прачечная» Стевана Фрира, с которым он также работал и на картинах «Навострите ваши уши», "Сэмми и Рози спят напропалую" и недавно вышедшем фильме «Грязные прелести».

Скотт Ритчер (редактор)
Один из ведущих редакторов музыкальных видео-клипов и рекламных роликов, Скотт Ритчер принес в художественное кино свой инновационный подход к музыкальным образам. В 2002 году номинировавшийся на Оскара режиссер Роб Маршалл и обладатель Оскара редактор Мартин Уэлш выбрали Скотта для того, чтобы он помог смешать танец, драматическое действо и музыку в получившем впоследствии Оскара фильме «Чикаго». В данный момент Ритчер работает в качестве второго редактора в скоро выходящей на экраны картине Петера Челсома “Shall We Dance” (Давайте потанцуем?), в котором главные роли исполняют Дженнифер Лопес и Ричард Гир.
Ритчер много раз номинировался на получение награды MTV Music Awards за свои работы в видео-клипах. Он работал вместе с лучшими режиссерами этого жанра, включая Тима Стори, Билли Уодроффа, Маркоса Сиега, Дэвида Лашапелля, Дэйва Мейерса и Уэйна Ишама над клипами для таких исполнителей как Missy Elliot, Эминем, Шерил Кроу, Шанья Твэйн, Jay-Z, 50 Cent, Мэри Джей Блайдж и Creed.
Среди работ Ритчера на телевидении можно назвать фильмы «Стинг: священная любовь» для A & E, «Гарт – Брукс – Даллас» для NBC, “KISS – второе пришествие» для VH1. Он также редактировал рекламные ролики для компаний Disney, Coca-Cola, Pepsi-Cola, Nokia и No Fear.

Луис Колина (редактор)
Луис Колинабыл редактором на бесчисленном количестве фильмов, телефильмов, музыкальных видео-клипов, рекламных роликов и короткометражных фильмах. Среди его последних работ можно назвать картины «Чудо Малдонадо», режиссерский дебют актрисы Сальмы Хайек, а также романтическую комедию Мэтта Купера «Прекрасные противоположности», которая выходит на экраны в феврале 2004 года.
Среди художественных картин, которые редактировал Колина, можно назвать «Еще один день в раю» Ларри Кларка, «Пассионада» Дэна Арланда, «Ускорение Гари» и «Весь огромный мир», «Последний ужин» и «Пусть дьявол носит черное» Стэйси Тайтла, «Детям до 16-ти» Тамра Дэйвиса, «Ночная доставка» и «Убийство в отеле «Центр Америки» Джэйсона Блума, и другие картины. Среди его работ на телевидении можно назвать драму «Почти женщина» компании PBS, получившую награду Peabody, а также «Одинокий рэнджер» компании TNT. Колина был редактором спецэффектов в фильме братьев Коэнов «Подручный Хадсакера». Братья Коэны также сняли его в роли владельца Корветта в своей комедии 1998 года «Большой Лебовски».

Хейтор Перейра (музыка)
Хейтор Перейра – бразильский гитарист и композитор, аранжировщик и продюсер, на протяжении шести лет работавший с европейской поп-группой Simply Red в Англии, также работая в качестве сессионного музыканта с Элтоном Джоном, Шаньей Твэйн, Уилли Нельсоном и Seal. Он работал вместе с Хансом Зиммером над картиной «Лучше не бывает», «Гладиатор», «Миссия невыполнима 2», «Черный ястреб».

Бадд Карр (исполнительный музыкальный продюсер)
Бадд Карр считается одним из самых больших талантов в кино-индустрии в области составления саундтреков к фильмам. Более всего он известен по своим работам с Оливером Стоуном, обладателем наград Оскар. Карр работал на всех картинах Стоуна с фильма «Сальвадор», включая «Дж.Ф.К.», «Взвод», «The Doors”, «Прирожденные убийцы», «Каждое воскресенье». Среди фильмов над которыми работал Карр были картины поставленые такими режиссерами как Джеймс Кэмерон, Майкл Манн и Норман Джуисон.
Профессиональная музыкальная карьера Карра началась, когда он стал агентом компании CMA? Где он работал с такими знаменитостями 70-х как Джеймс Тэйлор, Боб Сигер, Blind Faith, , Carole King, and Crosby, Stills and Nash. Позже уже в компании IFA он работал с Эриком Клэптоном, Quenn, Jefferson Starship и Stephen Stills. В 1980 году Карр основал собственное агенство, среди клиентов которого были такие исполнители как Kansas, Heatwave, Captain & Tennille, Slaughter и Asia.
С реалиями музыки в мире кино Карр впервые столкнулся в 1984 году, когда он работал как музыкальный консультант в фильме Джеймса Кэмерона «Терминатор». Знакомство с Оливером Стоуном привело его к работе над картиной «Сальвадор».
В 1989 году, имея более 30 фильмов, в которых он выступил в качестве музыкального консультанта, Карр стал сотрудничать с компанией Windswept Pacific Entertainment, крупнейшей независимой издательской компанией в США. Имея доступ к гигантскому каталогу Windswept Pacific Entertainment, Карр и его товарищ по работе Джоэл Силл создали первый отдел музыкальных консультаций внутри музыкальной компании.
В качестве исполнительного музыкального консультанта компании Mandalay Pictures Карр работал над такими картинами как «Сем лет в Тибете» «Я знаю, что вы сделали прошлым летом», «Враг у ворот», «Донни Браско», «Дикие штучки», «Потанцуй со мной» и других.
Среди последних проектов, в которых работает Карр, можно выделить новый фильм комапнии Fox и New Regency «Жизнь или что-то вроде того» режиссера Стефена Херека с Анджелиной Джоли и Эдом Бёрнсом в главных ролях, фильм Шарлотты Чёрч «Я буду там» и новую эпическую картину Оливера Стоуна «Александр».

Исис Муссенден (дизайнер по костюмам)
Карьера Исис Муссенден началась, когда она работала как дизайнер по костюмам на сериале «Кеннеди» и таких художественных фильмах как «Пурпурная роза Каира» и «Крокодил Данди». За последнее время она также работала в таких картинах как «Шрек 2», «Дневник разрыва», «Джей и молчаливый Боб наносят ответный удар», «Шрек». Среди других ее картин можно назвать фильмы «Американский психопат», «Жена астронавта», «Пик Данте», «Альбино Аллигатор» и другие.
Муссенден закончила Школу Дизайна Парсон.
Минди Марин (кастинг) yellow
Минди Марин начала свою карьеру в области подбора актеров в телевизионном отделении компании Paramount Pictures. Через два года она перешла работать в Warner Bros. Television, и после нескольких лет работы там над собственными проектами она получила возможность работать в области художественного кино.
В 1989 году Мартин создала собственную компанию Casting Arts Inc. C тех пор она работала более чем над 50-ю фильмами, среди которых «Лос-Анджелеская история» с Стивом Мартином, «Скалолаз» с Сильвестром Сталлоне, «Прямая и явная угроза» с Харрисоном Фордом, «Сеть» с Сандрой Баллок, «Если бы эти стены могли говорить» с Деми Мур, Сисси Спэйсек и Шер, «Без лица» с Джоном Траволтой и Николосом Кэйджем, «Генеральская дочь» с Джоном Таволтой, «Пятнадцать минут славы» с Робертом Де Ниро, «Сумма всех страхов» с Беном Аффлеком и Мограном Фримэном, «Открытый простор» с Кевином Костнером, Робертом Дюваллем и Аннет Бенинг, «Час расплаты» с Беном Аффлеком и Умой Турман и многими другими картинами. Кроме того, Марин получила номинацию на премию Artios за свою работу над картиной «На самом дне океана», а также номинации на премии Emmy и Artios за фильм компании HBO «Путь к войне».
Марин создала компанию Bluewater Ranch Entertainment, а также Bluewater Ranch Books, которая находитсяв Санта Моника, Калифорния. Она написала свою первую книгу “The Secret to Tender Pie”, изданную фирмой Ballantine Books. Это произведение дебютировало в списке бестселлеров Лос-Анджелес Таймс и получила прекрасные отзывы от критиков по всей Америке.
Марин была одним из продюсеров картины «Два дня в долине» с Джеймсом Спейдером, Джеффом Дэниэлсом, Дэнни Айелло, Гленн Хидли и Эриком Штольцом в главных ролях, исполнительным продюсером картины «Ночь в «Золотом орле», одним из продюсеров картины «На самом дне океана» с Тильдой Свинтон и Гораном Висничем в главных ролях.

Патрисия Реган (грим)
Последним фильмом, над которым работала Реган, стала картина «Любовь с уведомлением».
Патрисия Реган родилась в швейцарском городе Базель и приехала в Нью-Йорк учится в танцевальной труппе Марты Грэхам. За годы работы в танцевальной среде она проявила интерес к созданию гримированных образов. Она работала как гримированный актер в рекламе и музыкальной индустрии, включая компании Nickelodeon, VH-1 и MTV.
Карьера Реган в художественном кино началась с картины Уэйна Ванга «Дым». Среди других фильмов, в которых она работала, можно назвать «Высоты свободы», «Дорогой дневник», «Похороны» и другие фильмы. Также она работала как специалист по гриму в телесериале «Закон и порядок». Реган живет и работает в Нью-Йорке.